陳雲 Chen Yun 臺灣, 1988

本展為一項策展計劃，匯聚七位跨世代的女性藝術家，呈現她們在台灣社會文化語境中，對當代女性經驗的多元觀察與回應。展覽涵蓋繪畫、影像、攝影與裝置等媒介，從性別、關係、記憶與韌性等面向出發，勾勒女性性在不同生命階段與觀看位置中的變化與生成。策展不以單一敘事為目標，而透過並置與對照，建立一種多聲部的觀看結構，讓彼此差異成為理解當代女性處境的入口。 李芳枝以水墨創作回應戰爭與父權結構所留下的歷史陰影，將匱乏與節制轉化為沉靜而內省的視覺語彙。吳家昀以複合媒材攝影處理失落與遷移的情感痕跡，使難以言說的經驗在共同記憶中獲得回響。張君懿在藝術家與策展角色之間建立對話式的方法，討論身分如何在他者凝視與互動之中被形塑與協商。 邱懷萱以勞動密集的製作方式與原木等材質為基礎，回到身體與物質性的層面，思考韌性如何在實作與時間中被建立。陳雲以近似拼貼與蒙太奇的繪畫結構，重組記憶與感知的碎片，呈現意義在層疊與位移之間的流動狀態。呂紹瑜（Crystal Lupa）以母職視角重新定位觀看關係，將母親由被觀看的客體轉向敘事與能動性的中心。黃小燕則以藝術家與策展人的雙重視角，將旅居經驗轉化為對日常片刻的敏銳凝視，透過線條與符號的交織，建立細膩的色彩層次與光感空間。 七位藝術家的創作在展場中形成多重座標：既相互獨立，也彼此映照。展覽透過差異的並置與方法的交會，提出一個開放的觀看框架，邀請觀者在多重視角之間移動，進一步理解當代台灣脈絡下女性經驗的複雜性與多樣性。 參展藝術家 張君懿 陳雲 邱懷萱 黃小燕 李芳枝 呂紹瑜 吳家昀

一座百年古蹟裡的氣味美術館──── 藝術 × 氣味的沉浸式展演 由伊日生活 YIRI LIVING 與伊日藝術計劃 YIRI ARTS 共同策劃，以「氣味美術館」為策展主軸，邀集平子雄一、陳松志、陳聖文等14位台、日藝術家展出，作品涵蓋立體裝置、大型雕塑及平面繪畫，其中更與臺灣藝術家陳雲攜手打造，以四聯作繪畫 X 四款夢境香氛，結合「晚安讀物」閱讀香氣為概念，透過特殊聞香體驗裝置，邀請觀眾走入畫裡的氣味風景。 呼應90年代儒考棚周邊的茶街文化，特別邀請臺灣茶保養品牌「一日茶道 TEAORY」限定進駐，精選80款經典茶香氛選品，從探索花茶的溫柔養顏、紅茶綠茶的滋潤潔淨、青草茶的勇健柔韌，加上茶香的清新撫慰，以大型環形展台為載體，帶來臉部保養、茶萃洗沐、精油調理及經典茶香氛，邀請觀眾於台灣茶與在地植物的氣味能量中，安放身心。

《時渋之色》聚焦於陳雲近幾年的繪畫與嗅覺創作，展出十一組繪畫及三組氣味作品。展名中的「渋」取自日語語彙，其意含跨越味覺、情緒與時間狀態：澀味、含蓄、沉澱——都是尚未完全顯露的潛在性質。 此展覽關注的不是作品的產製程序，也非某種完成形式的結果，而是那些在時間中被靜置、被反覆觀看、甚至被擱下的軌跡——作品在這樣的過程中生成，也於其中慢慢改變自身的內涵結構。 本次展覽運用氣味與組畫，提出作品非線性的觀看方式：部分圖像脫離了原先草圖的形態邏輯，在重新展開的時間軸中轉化出新的敘事結構；有些則保留著先前未完成的伏筆，也因珍視「過去的留存與延續」而更具張力。 承接自前檔個展《走進霧散的片光裡》開始的多感官探索路徑，運用「組畫×氣味×記憶」的形式架構，透過穿梭在不同的感官作品之間，觀眾參與進入與自身記憶重疊的節奏裡，重現與其某種未被宣之於口的共感經驗。