耿傑生 Keng Chieh-Sheng 臺灣, 1989

在今年的 Art Jakarta，伊日藝術計劃雅加達空間呈獻「Material Polyphony」，這是一項匯聚來自台灣、印尼與日本藝術家的策展架構。展出涵蓋繪畫、雕塑、陶瓷、裝置及跨領域實踐，探討材質、身體與時間之間不斷轉移的關係。

藝術家耿傑生個展《偏心的風景》現正於嘉義市立美術館展出，展期自 2026 年 8 月 11 日至 10 月 11 日。 展覽從樹木年輪所承載的時間尺度出發，探討自然環境、人類活動與歷史變遷如何共同形塑植物的生長軌跡。展名中的「偏心」，既指樹木因應環境而形成的生長狀態，也隱喻歷史與人為選擇所牽引出的特定結果。

有些生命向上生長，迎向光與空氣；有些則向下延伸，在土壤深處緩慢扎根。枝葉、根系與骨骼，都是時間在物質中留下的形狀。 在自然之中，生長從來不是單一的方向。它可能被修剪、被限制，也可能在隱密之處悄然展開，在外部延伸的同時，於內部逐漸構築自身的結構。 耿傑生透過木材與植物形態之間的轉化，重新拆解物質的時間序列，使原本被視為無生命的材料，再次回到生長與變化的狀態。 生長不僅是向上的 movement，也是一種持續向內滲透的過程。那些隱藏於枝葉之下的結構與能量，在時間、身體與自然力量的交織中，慢慢長出自己的形狀。 照片提供：藝術家、伊日藝術計劃及順天建築文化藝術中心

一座百年古蹟裡的氣味美術館──── 藝術 × 氣味的沉浸式展演 由伊日生活 YIRI LIVING 與伊日藝術計劃 YIRI ARTS 共同策劃，以「氣味美術館」為策展主軸，邀集平子雄一、陳松志、陳聖文等14位台、日藝術家展出，作品涵蓋立體裝置、大型雕塑及平面繪畫，其中更與臺灣藝術家陳雲攜手打造，以四聯作繪畫 X 四款夢境香氛，結合「晚安讀物」閱讀香氣為概念，透過特殊聞香體驗裝置，邀請觀眾走入畫裡的氣味風景。 呼應90年代儒考棚周邊的茶街文化，特別邀請臺灣茶保養品牌「一日茶道 TEAORY」限定進駐，精選80款經典茶香氛選品，從探索花茶的溫柔養顏、紅茶綠茶的滋潤潔淨、青草茶的勇健柔韌，加上茶香的清新撫慰，以大型環形展台為載體，帶來臉部保養、茶萃洗沐、精油調理及經典茶香氛，邀請觀眾於台灣茶與在地植物的氣味能量中，安放身心。

台北101與策展人胡朝聖攜手，並由王怡茹協同策展《The Pulse of the City：城市心脈動》展覽，自2025年11月24日至2026年02月26日於台北101辦公大樓場域展出。本次策展以「藝術是驅動城市進化的第一道火花」為核心概念，從藝術視角出發，點燃城市的感知與想像。 展覽邀集五位風格鮮明的藝術家—陳萬仁、黃海欣、耿傑生、羅懿君與何理互動，呈現平面繪畫、雕塑、影像與跨域裝置等共16件作品；藝術家們以多元媒材與創作語彙，從人文、科技、社會觀察到身體感知與環境永續等面向，描繪城市生活的多重樣貌與未來藍圖。此次展覽不僅讓當代藝術走出美術館，更將藝術融入城市的日常脈動之中。隨著藝術進駐，台北101辦公大樓化身為當代美術館，讓藝術真正走入日常，使每位來訪者在日常步伐中感受美、親近藝術，並認識更多台灣優秀藝術家的創作。 — 耿傑生以動力裝置探索空間、身體與群體關係的微妙互動，透過聲音、節奏與運動在場域中生成一種象徵都市連結與共鳴的能量。他的創作常以日常觀察為起點，延伸出對人群的凝視與反思，並藉由裝置的動態性，讓觀者在作品之間感受到某種集體節奏的律動。 〈合群系列〉是藝術家長年發展的重要作品，他以塑膠模型與機械加工製作出木雕粗胚，再由手工修飾完成，形成「相似卻各具獨立性」的群像。每件作品 皆搭配不鏽鋼球體動力裝置。球體以自主的晃動在場域中運行，使群像之間形成一種不斷變動的視覺關係，作品也讓觀者重新思考個體及群體的意義，也在微小的擺盪裡看見關於平衡、存在與共生的可能。