新藤杏子畢業於多摩美術大學美術研究科（2007），為當代日本繪畫領域中極具代表性的藝術家之一。她的創作源自對日常生活與內在感知的細膩觀察，透過不斷反覆的內省與轉化，將個人經驗、情感記憶與生命循環凝聚為獨特的繪畫語彙。對新藤而言，創作如同自然界的生成與回返--生命從土壤中萌生、成長，最終再次回歸大地，並在循環之中孕育新的可能。
其作品游移於具象與抽象之間，畫面以柔軟且富有流動性的筆觸構築出充滿生命力的感知空間。層層堆疊的色彩與形體如同有機生長的植物藤蔓般蔓延展開，時而輕盈透明，時而濃密深沉，在溫暖與不安、記憶與現實之間形成微妙而詩意的平衡。她捨棄傳統油畫厚重的表現方式，轉而發展出近似水彩般通透且富有時間感的繪畫質地，使作品呈現出介於夢境與現實之間的曖昧狀態。
長年以來，新藤杏子的創作持續受到日本藝術界高度關注與肯定。她曾獲得FACE 2022大獎（Grand Prix），此獎項被視為日本當代繪畫領域最具代表性的獎項之一。此外，她亦曾入選第十屆Gunma Biennale for Young Artists、Shell Art Award及首屆Kumamoto Art Award等重要獎項與展覽，展現其自早期即備受矚目的創作實力。
近年來，新藤杏子持續活躍於亞洲當代藝術領域，曾於YIRI ARTS舉辦《Rainbow》（2025）、《Duality》（2023）等個展，並於 BACK_Y 東京空間舉辦《Flowing, Slowly, Deeply》（2022）。2025年，她亦受邀參與東京Sompo Museum of Art重要展覽《The Way of Paintings 2025》，成為其創作歷程中的重要里程碑。