蔡瑞恒 Cai Ruei-Heng 臺灣, 1989

《魔幻日常：現實的裂隙與物性的重構》關注在影像流通與數位媒介下，當日常變得不再穩定時所產生的現實偏移。展覽中的「魔幻」並非幻想，而是當熟悉的記憶與價值鬆動後，事物如何被重新建構。透過繪畫、雕塑與裝置，藝術家重構日常物件與歷史碎片，揭示意義如何在不同脈絡中轉變。當習以為常的世界逐漸陌生，重新觀看便成為我們理解並想像當代生活的全新方式。

伊日後樂園將於 2026 年 7 月 16 日至 8 月 29 日推出蔡瑞恒2026個展《晃動的聖像》。蔡瑞恒的創作游移於幽默與憂傷之間，描繪當代生活中普遍存在的焦慮、困惑與失控感。作品經常從個人生命經驗出發，透過帶有隱喻性的圖像語言，映照其對社會現實的觀察與提問。

1924年，世界仍在第一次世界大戰與流感大流行後的動盪不安裡喘息，第一份超現實主義宣言在巴 黎發表，以強烈的無政府主義與革命精神，企圖在自由與平等的基礎上發展出抵抗壓迫制度、進而 想像未來的手段。從一把文學觀念的野火開始引燃一場藝術運動，將創造性的想像力從理性與傳統 道德的束縛中解放出來，影響了幾乎所有形式的文化生產，並逐漸塑造後起世代的集體想像力，現 在，我們會用「超現實」來形容那些超乎想像、超...

再次跑起來的理由 文／陳晞 它又跑了起來。 上次這麼做，大概是幾年前從工廠逃跑的時候。它逃離了令自己感到異化的環境，在這之後，熱血的故事劃下句點，現實依舊繼續。他那些以幽魂與肉團而名狀的存在焦慮，化為壓克力顏料、表現液態性氛圍。 在「蔡瑞恒：滑行GAME」中，這些液態性氛圍，是蔡瑞恒繪畫中引人入勝的濕、透與混濁。從底部刷色開始、建構佈景，然後是單一筆刷留下不加修飾的速度感，使之成為某種如狗般的形象...

伊日藝術計劃的年度主題策展《醜 UGLY》邀八位海內外藝術家共同參與展出。探討醜在當代意味著何種層面之真實意義，而當代青年在面對真實世界所擁有的共同特質是什麼？我們期待能在這些藝術家的作品中找到這世代的共同出口。這檔展覽並不是要重新組構美、醜間的對立關係，或是探究哲學意義上的醜。而是深入探討為什麼這些80後藝術家的繪畫可以千變萬化，同時卻也著迷於非傳統美學的質地，共同思考屬於當代的「醜水」。 這些...