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時永駿系列繪畫、裝置及錄像作品獲《韓國濟州阿拉里奧美術館-汽車旅館I》典藏
Public & Private Collections 2026年4月15日藝術家時永駿 作品《The Night In The Hotel Hallway》、《Hotal Hallway Toy Set》系列繪畫、裝置及錄像作品獲 韓國濟州阿拉里奧美術館-汽車旅館I《ARARIO MUSEUM DongMun MOTEL I》典藏,並於2026年常設典藏展中展出。 時永駿(Shih Yung Chun)呈現的作品以 1980 年代的台灣社會為靈感,並將玩具與復古包裝等元素融入創作。透過這些社會量產的視覺圖像與私密的個人記憶交織,時永駿構建出獨具個人色彩的敘事空間,反映出當代生活中虛構與真實、群體記憶與私密情感的碰撞。繼續 -
Art Taipei 2025
彩虹 2025年10月24日 - 10月27日「彩虹」作為本次台北藝術週期間畫廊藝術家聯展與 ART TAIPEI 2025 的展覽主題,並不僅僅指涉一種視覺經驗,而是嘗試跳脫其表面的絢爛與輕盈,引導觀者重新思考這一道自然現象所承載的文化重量與情感投射。彩虹的形象雖然廣為流傳,卻從未被單一意義所框定,它總是帶有流動性與多重解讀的空間。在希臘神話中,彩虹被視為連結奧林帕斯山與人間的橋樑,其化身伊里斯(Iris)是天空與海的女神,也是一位傳訊的使者。她從人世汲水灑向雲端,彩虹便由此產生。這樣的形象強化了彩虹作為「中介」的角色,是通往神聖、未知與內在力量的通道。 在本展中,彩虹被視為這樣一種過渡的入口,牽引我們穿越當下,通往更深層的觀看與理解。參展的海內外藝術家們透過繪畫、雕塑與裝置等不同創作形式,從自然現象所引發的感官經驗、對氣候與環境的敏感回應,以及在色彩與光線的表現中尋找內在秩序與平衡;同時也延伸至文化語境,進一步思考認同、差異與共存等議題。 在形式與語言的多樣性中,本展邀請觀者進入這片折射與轉化的空間,在短暫的色彩閃現中,感受潛藏其中的張力與可能。彩虹從不長駐,但它出現的那一刻,總令人停下腳步。它短暫、游移、難以定義,像藝術創作本身,在現實與夢境之間開啟一條觀看與思考的通道。 參展藝術家: 拉斐爾・巴德、陳雲、邱懷萱、平子雄一 、猪瀬直哉、穆罕默德・ 伊爾凡、江孟禧、中村太一、 小瀨真由子、伊瑟爾・ 佩羅、詹姆斯・ 雷利、塞吉歐・ 莫拉、新藤杏子、時永駿、Soh Souen、坪山小百合繼續 -
時永駿:禁忌的愛
Solo Exhibition 2025年10月16日 - 12月6日ARARIO首爾畫廊將於2025年10月16日至12月6日舉辦《Forbidden Love》,這是台灣藝術家時永駿(1978年生)的韓國首次個展。他將以繪畫、立體裝置與錄像等多元作品形式,全面佔據畫廊三個樓層展間,展現其獨特的創作實踐。 此次展覽呈現的七座立體裝置作為人偶劇的舞台場景,藝術家透過錄像手法呈現了一部完整敘事的電影作品,再以此為基礎發展成海報/劇照形式的繪畫。這些充滿古董玩具與商品包裝的人偶劇舞台呈現出七個不同場景:廚房、走廊、旅館房間、街道、酒吧、舞台,以及客廳。展名《Forbidden Love》既象徵來自不同時代、不同環境的物件相互交織所形成的關係,也揭示潛藏於其中的「禁忌情感」──如背叛、競爭、慾望等,這些情感隱含在母女親情、戀人之愛、友情與對事業的狂熱追求等場景裡。繼續 -
時永駿參與《Hair Pieces》
Museum 2024年5月4日 - 10月6日《Hair Pieces》透過一系列國際藝術家的作品,探索了當代文化中「頭髮」引人入勝且複雜的意義。千百年來,頭髮一直是一個引人注目且充滿意義的身體部件,傳遞著有關性別、神話、地位和權力、身體、心理學、女性主義與美的觀念。它既光芒四射又令人厭惡,且通常充滿豐富的象徵意義,對於自我、歷史和社會總是具有特殊的重要性。這次展覽探討藝術家們利用髮髻來探索和召喚生成和甚至是魔法可能性的多種方式。這些可能性包括生長、賦予權力和轉變。 時永駿 |編髮櫃 Braid Cabinet |2019|255×200×110cm|Pottery, Cotton Thread, Cabinet繼續 -
時永駿參與《Global Citizens - Asia》
Group Exhibition 2023年2月24日 - 3月15日HypeArt 和 THE SHOPHOUSE 最近聯手舉辦一場名為《Global Citizens - Asia》的群展,展示出世界各地不同新興亞洲藝術家的作品,為他們提供一個分享其獨特視角和藝術視野的平台。 展覽將在香港大坑一座修復後的戰前唐樓舉行,這是一座結合商業和住宅空間的三級歷史建築。出展藝術家共 14 位,他們各自透過不同媒介來表達自己的藝術視野。這些藝術家來自世界各地城市,包括阿姆斯特丹、北京、杭州、香港、洛杉磯、紐約、首爾、上海、台北、東京和徐州參展藝術家包括 Auto Moai、金子英(Éi Kaneko)、Gwen Hollingsworth、Lee Jaeheon、Natisa Jones、Nobody Here、時永駿 (Shih Yung-Chun)、王晴園(Wang Qingyuan)、薛若哲(Xue Ruozhe)、Yang Du、尤阿達(¥ouada)、渡邊豐(Yutaka Watanabe)、張皓言(Zhang Haoyan)和周心語(Zhou...繼續 -
時永駿參與《存在於世:龍美術館十週年特展》
Museum 2022年11月13日 - 2023年2月12日龍美術館十週年之際,恰逢我們無法置身於世界的時候,大流行導致全球社會經歷了完全封閉的時期。 2022年10月13日至2023年2月5日,龍美術館特別推出“存在於世——龍美術館十週年特展”,邀請伊沃娜·布拉茲維克(Iwona Blazwick)擔任策展人,通過不同藝術家的140餘件(組)作品,來回應我們內心深處對社交和在此世界中“存在”的渴望。繼續